ВЫБЕРИТЕ ЯЗЫК
CHOOSE LANGUAGE
选择你的语言

РУССКИЙ ENGLISH 繁體中文

Станіслав Виспянський: душа захована у квітах

| 02:43
Арт-статьи: Станіслав Виспянський. Автопортрет (Autoportret w serdaku), 1902, пастель, 35,5х36 см. Національний музей у Варшаві
Станіслав Виспянський. Автопортрет (Autoportret w serdaku), 1902, пастель, 35,5х36 см. Національний музей у Варшаві

Світ, до якого Станіслав Виспянський доторкався своїми руками, – чи то був малюнок, чи графіка, вітраж або акварель, архітектурний проект або твір драматичного мистецтва – перетворювався на жест Творця. Цей жест брав з матерії форму і силу властиву тільки для неї, моделював правду, притаманну тільки їй; він був завжди наповнений метою, новим світлом, поєднував так різні образотворчі та літературні техніки, яких уживав автор.

Життя художника було постійною працею, котра завжди мала сенс. Виспянський народився на два місяці раніше терміну (15 січня 1869 року, в Кракові), що призвело до загостреної нервовості, яку завжди опановував вольовими зусиллями. Але згадана драматична сила напружених м’язів давала про себе знати в рухах, мові, у виразно перебільшених критичних судженнях. Нервово одягав свій незмінний чорний кафтан, щось на кшталт панцира-піджака. Очевидці стверджують, що часом через надмірне хвилювання Виспянський не міг потрапити ґудзиком в призначений йому викрій.

Арт-статьи: Станіслав Виспянський. Материнство (Macierzyństwo z Helenami), 1905, пастель, 58,8х91 см. Національний музей у Кракові
Станіслав Виспянський. Материнство (Macierzyństwo z Helenami), 1905, пастель, 58,8х91 см. Національний музей у Кракові
Арт-статьи: Станіслав Виспянський. Vanitas, 1895, проект поліхромії для костелу Францисканців у Кракові, пастель, 60,8х46 см. Національний музей у Познані, фундація Рачинських
Станіслав Виспянський. Vanitas, 1895, проект поліхромії для костелу Францисканців у Кракові, пастель, 60,8х46 см. Національний музей у Познані, фундація Рачинських

Якщо помістити феномен Виспянського на осі часу – і з хронологічною докладністю, подати дату народження, шкільні роки, подорожі, час творчого розвитку, хвороби, а зрештою, і саму смерть – можемо зауважити, що він створював свій художній доробок протягом менше ніж однієї декади. Це так мало, а в той же час багато – мало, якщо говорити про часовий проміжок, багато, в художньо-естетичному і культурному значенні. Станіслав Виспянський, як учень консервативного (скоріше класичного) художника Яна Матейки, опанував не лише теоретичні підстави образотворчого мистецтва, але, в свою чергу, відшліфував свій власний стиль (який складно сплутати зі стилем будь-якого іншого художника) – певною мірою в опозиції до малярства ХХ століття.

На сьогоднішній день прізвище художника часто є синонімом до намальованих ним пастелями творів живопису. Особливий інтерес викликає гербарій Виспянського – серія чудових малюнків різноманітних рослин. У багатьох виникає питання, чим вони були для художника? Образотворчим мотивом? Оздобою? А може, чимось більшим? Творчість Станіслава Виспянського є декораційною для тих, хто лише в такий простий спосіб дивиться на світ. Насправді ж, в рослинах заховано набагато більше ніж естетичність та декоративність – квіти персоніфікують цінності та історію, є своєрідною есенцією життя, свободи та краси, а, навіть більше, польськості для автора. Рослини – це також автопортрет самого художника, вплетений і нерозривно пов’язаний зі структурою робіт, а ідентифікація з квітами показує надзвичайно гармонічний та делікатний зв’язок між флорою та Виспянським. «Мої мрії та реальність: з власних негараздів хочу собі зібрати букет і уявляти, що він зі свіжих квітів», – С. Виспянський.

Арт-статьи: Станіслав Виспянський. Хлопець з квіткою, 1893, пастель, 50х31 см. Національний музей у Варшаві
Станіслав Виспянський. Хлопець з квіткою, 1893, пастель, 50х31 см. Національний музей у Варшаві
Арт-статьи: Станіслав Виспянський. Портрет дівчинки, 1893, пастель, 41х31 см. Львівська національна галерея мистецтв імені Б. Возницького
Станіслав Виспянський. Портрет дівчинки, 1893, пастель, 41х31 см. Львівська національна галерея мистецтв імені Б. Возницького

Варто зазначити, що орнаменти, запроектовані Станіславом Виспянським (ілюстрації, вітражі, поліхромія) створюють класичні композиції, які часто поєднані з людськими постатями, викликають асоціації з гротескними зображеннями епохи Ренесансу, на яких фізіономії переплітаються з рослинними стеблами. Художник бачить постаті приналежні конкретній ситуації, а добра пам'ять дозволяє йому накладати і поєднувати між собою різні образи, кожного разу створюючи цілком нову якість – подвійну експозицію. Найчастіше мотивами таких робіт були жінки, оточені квітами…

Вихід за межі класичного мистецтва, що асоціюється з важкістю масляних фарб, є передвісником нової епохи в баченні простору та часу. Імпресіоністичне, легке, натхненне і повне життя бачення Виспянського було його щоденною хворобою – в багатьох листах збереглася інформація стосовно необхідності малювати. Білi стіни викликали у художника нервовий біль – кожен фрагмент поверхні мав бути замальованим – не важливо, стіна в костелі, чи в приватному будинку, чи на вулиці – поверхня мала бути окресленою і замальованою, найчастіше за допомогою рослин.

Арт-статьи: Станіслав Виспянський. Подвійний портрет Елізи Паренської, 1905, пастель, 64,5х47,5 см. Робота втрачена
Станіслав Виспянський. Подвійний портрет Елізи Паренської, 1905, пастель, 64,5х47,5 см. Робота втрачена
Арт-статьи: Станіслав Виспянський. Дівчина з фіалками, 1896, пастель, 46х31,5 см. Національний музей у Варшаві
Станіслав Виспянський. Дівчина з фіалками, 1896, пастель, 46х31,5 см. Національний музей у Варшаві
Арт-статьи: Станіслав Виспянський. Портрет Елізи Паренської, 1902, пастель, 48,5х63,5 см. Національний музей у Вроцлаві
Станіслав Виспянський. Портрет Елізи Паренської, 1902, пастель, 48,5х63,5 см. Національний музей у Вроцлаві

А в цілому, вся творча спадщина Виспянського, подібно до цілої епохи, складається із суперечностей. Створюючи власне артистичне бачення світу і людей, автор намагається у своїх літературних та образотворчих творах поєднати традиції із сучасністю, історичні факти зі щоденним життям та обсервацією природи.

Література:
Marta Romanowska. Stanisław Wyspiański, 2015.